Уважаемый посетитель!

Вы находитесь на сайте, посвященном одному из виднейший представителей импрессионизма – Эдгару Дега. Он прославился главным образом благодаря своему уникальному мастерству изображать человеческое тело в движении - наибольшую известность приобрели картины Дега, на которых изображены балерины и лошади.

Э. Дега родился 19 июля 1834 г. в весьма состоятельной семье, которая принадлежала к высшим слоям французского общества. Талант будущего живописца развивался под влиянием многих факторов. В 1855-1856 годах он учился в Школе изящных искусств в Париже, а в период 1854-1859 годов подолгу жил в Италии, где знакомился с искусством итальянского кватроченто.

Эдгар Дега на всю жизнь сохранил преклонение перед очищенной от всего случайного правдивостью итальянских портретов эпохи Возрождения, перед острой характерностью Гольбейна, перед утонченностью Клуэ. Не были чужими для него изысканный и благородный Ван Дейк, сдержанный и возвышенный Пуссен, мудрый Рембрандт. Молодой Дега испытывал влияние своих старших современников: Делакруа, Курбе и особенно Энгра. Последний стал настоящим кумиром художника. Рекомендации Энгра работать линией, с натуры или по памяти Дега запомнил на всю жизнь. Дега стал блестящим рисовальщиком, душа его искусства и стала линия - быстрая, точная, стремительная. Несколько штрихов ему бывало достаточно, чтобы схватить характерную позу, профессиональный жест.

В 1861 году Дега знакомится с Эдуаром Мане, а позднее становится постоянным посетителем кафе Гербуа, пристанища импрессионистов Моне, Ренуара, Сислея и др.: их стремление запечатлеть непосредственное ощущение динамики жизни и отказ от установок Академии привлекают художника, Дега выставляется на выставках импрессионистов, начиная с первой в 1874 г. и кончая последней 1886 г. Однако Дега далеко не все принимает в их методе. Так, работа под открытым небом его совершенно не привлекает: он делает на пленэре наброски, но картину предпочитает заканчивать в мастерской. Дега больше волнует жизнь города, а не пейзаж. Он стремится передать мнгновенное, неуловимое движение — отсюда его интерес к миру театра, кулис, балету, цирку, скачкам: балерины, летящие к финишу кони, азартные, ловкие жокеи, взволнованные толпы зрителей. Также в отличие от своих друзей-импрессионистов Эдгар Дега не склонен был преувеличивать значение этюда. Основной формой его живописи всегда была сюжетная композиция. В ней ярко раскрываются характерные особенности творческой манеры художника - обостренный интерес к передаче движения, естественность и необычайная зоркость художественного видения, беспощадная, почти бесстрастная аналитичность и одновременно насмешливая, подчас горькая ирония.

Новаторство Дега в передаче движения неразрывно связано с его композиционным мастерством. У него еще более сильно, чем у Мане, чувствуется случайность, непреднамеренность, выхваченность отдельного эпизода из потока жизни. Он достигает этого неожиданной ассиметрией и необычностью точек зрения (часто сверху или сбоку, под углом), "вздыбленностью" пространства, как бы подсмотренного в зеркале, выразительной кадрировкой и смелыми срезами рамы. Это ощущение естественности и полной свободы было завоевано упорным трудом, точным расчетом и выверенностью композиционного построения.

Дега также мастерски передает движения человека в быту, взгляд его здесь порой ироничен и насмешлив: «После ванны» (около 1883, пастель, частная коллекция, Нейи-сюр-Сен); «Перед сном» (около 1883, пастель, частная коллекция); «Причесывающаяся» (около 1887-90, пастель, Музей Орсе, Париж). С изумительным чутьем он следует за каждым изгибом, каждой характерной неправильностью, вычерчивая на полотне самую душу своей модели. Он пишет портреты только тех, кто хорошо ему известен, ибо часть его метода - изображать модель в привычном ей окружении. Ему не нужны театральные занавесы, балюстрады и традиционные позы. Он наблюдает модель до тех пор, пока не изучит все оттенки ее выражения и передаст их с такой точностью и доброй проницательностью, что обнажит самое сокровенное в человеке". Дега-хранитель и продолжатель великой классической портретной традиции. Хранитель не догмы, не каких-то внешних примет, а сущности этой традиции с ее интересом к характеру человека, который художник умеет анализировать трезвым, порою нелицеприятным образом.

Дега также известен как изысканный колорист, его пастели то гармоничные, светлые, то, напротив, построены на резких цветовых контрастах. Его картины кажутся случайно выхваченными из потока жизни сценами, но эта кажущаяся случайность — результат продуманной композиции, где срезанный фрагмент фигуры, здания подчеркивает непосредственность впечатления.

На этом сайте Вы сможете найти полную и подробную биографию этого замечательного художника, а также ознакомиться с разнообразием его работ. Мы будем очень благодарны Вам, если Вы оставите свой отзыв, комментарий или пожелание в гостевой книге сайта.

Кроме этого представляем Вашему вниманию словарь, в котором мы собрали основные слова и термины из области искусства.

Танцовщицы в розовом (Э. Дега, 1876 г.)

Концерт-кафе (Э. Дега, 1876-1877 гг.)

Женщина вытирается после купания (Э. Дега, 1876-1877 гг.)